تحتوي هذه المقالة المفسدين خفيفة لـ “نوسفيراتو”.
هناك الكثير مما يمكن توقعه في فيلم روبرت إيجرز “Nosferatu”. إذا كنت على دراية بالتجسيدات السينمائية السابقة لدراكولا، أو أفلام مصاصي الدماء بشكل عام، أو أفلام إيغرز، أو مزيج من الثلاثة، فلن تتفاجأ بالضرورة بكل شيء في الفيلم. هناك الكثير من سفك الدماء، وشعور واضح بالرهبة، وأصالة الزمان والمكان، والعلاقة النفسية الجنسية بين مصاص الدماء الكونت أورلوك (بيل سكارسجارد) وضحاياه – كل الجوانب التي يجب أن تهيئك المعرفة المسبقة بأفلام مصاصي الدماء وأعمال إيجرز. ل.
ومع ذلك، فإن جزءًا من المتعة التي تأتي مع متابعة أعمال المؤلف الحقيقي هو رؤية مدى قدرته على مفاجأتك، حتى عندما يظل صادقًا مع مراوغاته وميوله. لا يمكن إنكار أن فيلم “Nosferatu” هو فيلم لـ Eggers بقدر ما هو فيلم مصاص دماء مثالي، ومع ذلك فمن المثير للصدمة بعض الشيء مدى شعوره بالانتعاش والحيوية. نعم، من المحتمل أن يرجع جزء من هذا إلى مدى غمرتنا بمصاصي الدماء في وسائل الإعلام – فحتى التعرج البسيط حيث نتوقع أن يكون التعرج كافيًا لجذب بعض الاهتمام – ولكن الحماس الذي يهاجم به المخرج هذه المادة يجب أن يُنظر إليه على أنه صدقني، خاصة عندما يتعلق الأمر بمدى رعب الفيلم. بعد كل شيء، نحن معتادون على مصاصي الدماء في هذه المرحلة من الثقافة الشعبية، فكيف يمكن أن يكونوا مخيفين إلى هذا الحد مرة أخرى؟
الجواب، بالطبع، يكمن في الحرفية والعرض، وهما شيئان يبرع فيهما روبرت إيجرز. الطريقة التي يصور بها سكارسجارد في الفيلم، جنبًا إلى جنب مع تقنيات وعناصر صناعة الأفلام الأخرى التي يستخدمها، تجتمع معًا لتصنع “Nosferatu” أحد أكثر أفلام مصاصي الدماء رعبًا على الإطلاق.
يأخذ Skarsgård و Eggers أورلوك إلى الوادي الغريب
إلى حد بعيد، أحد الجوانب الأكثر إثارة للدهشة والروعة وحتى الصادمة في فيلم “Nosferatu” هي الطريقة التي يتم بها أداء وتقديم الكونت أورلوك لسكارسجارد. وهذا بالطبع يتماشى مع تقليد “Nosferatu”، حيث أن فيلم FW Murnau الأصلي لعام 1922 (المستند بشكل غير رسمي إلى رواية “Dracula” للكاتب برام ستوكر) ظهر فيه الممثل ماكس شريك وهو يجسد دور أورلوك في مكياج صممه الممثل بنفسه والذي لا يزال مؤثرًا بشكل ملحوظ و مخيف بعد مرور أكثر من قرن من الزمان. تم تعزيز حضور Schreck بشكل أكبر من خلال الشائعات العديدة والأسئلة التي لم تتم الإجابة عليها والتي لا تزال قائمة حتى يومنا هذا، الأساطير الحضرية التي تؤدي إلى تصور خيالي فيلم “Shadow of the Vampire” من عام 2000، وهو فيلم يطرح فكرة أن شريك كان مخلوقًا حقيقيًا من الليل استأجره مورناو خلسة.
في رسالة كتبها إيجرز إلى أعضاء اختيار النقاد، تناول المخرج بعض التفاصيل حول كيف ساعد هو وسكارسجارد ومعاونوه مثل مصممة الأزياء ليندا موير ومصمم الأطراف الاصطناعية للمكياج ديفيد وايت في جعل أورلوك غريبًا وغريبًا من خلال منحه “مظهر مصاص دماء شعبي”. كما وصف إيجرز:
“الكونت أورلوك لبيل سكارسجارد هي المرة الأولى التي يتم فيها تقديم شخصية دراكولا كمصاص دماء من الفولكلور – جثة تمشي، أشبه بالزومبي في المظهر – وكذلك المرة الأولى التي يرتدي فيها زي أحد النبلاء في ترانسلفانيا.”
تلك الجمالية وصراعها المروع مع المبتذل هو ما يجعل فيلم Orlok مزعجًا للغاية. إنه في الوقت نفسه مخلوق أبدي من الأسطورة والخارق للطبيعة بينما هو من مكانه وزمانه؛ حضور لا يمكن تجاهله أو تجاهله بسهولة. بالإضافة إلى الماكياج (بما في ذلك الشارب الكبير الكثيف الذي يساعد فقط على إخفاء المظهر الصبياني للممثل)، ورد أن سكارسجارد عمل مع مدرب صوتي للأوبرا لخفض صوته بأوكتاف كامل. هذا، بالنسبة لأموالي، هو الأداء الأكثر تحويلًا من ممثل معروف منذ ذلك الحين روبرت دي نيرو في فيلم “الثور الهائج” والتأثير العام الذي يحدثه على المشاهد يضرب الوادي الغريب. نحن نعرف من هو، لكننا لا نستطيع التعرف عليه، وهذا يضعنا بالضبط حيث يريد صناع الفيلم أن نكون.
كاميرا Eggers تبقيك عالقًا في الكابوس
ربما تكون خدعة Eggers الأكثر وضوحًا ولكنها لا تزال فعالة للغاية في فيلم “Nosferatu” هي الطريقة التي يستخدم بها كاميرته. حتى المشاهدة السريعة للفيلم لأول مرة تسمح لأي شخص بمعرفة المدة التي تمسك فيها إيجرز والمصور السينمائي جارين بلاشكي والمحررة لويز فورد بالعديد من اللقطات. تحدد هذه التقنية أحد الموضوعات الرئيسية للفيلم، وهي الطريقة التي يؤثر بها أورلوك ومصاصي الدماء على النفس البشرية التي تشبه الحلم، مما يطمس الخط الفاصل بين الأحلام والواقع. إنها أهم علاقة للفيلم بـ “كابوس في شارع إيلم” للمخرج ويس كرافن. والذي يتميز بمشاهد متشابهة لشخصيات يبدو أنها تحلم فقط ليتم التلميح إلى أن الأحداث قد حدثت بالفعل (أو العكس).
بمعنى آخر، “Nosferatu” هو كابوس يقظة، ويريد إيجرز إبقاء الجمهور محاصرًا في هذا الكابوس مع أبطاله. يذكر المخرج في رسالته المذكورة أعلاه أن هذه “اللقطات التتبعية الطويلة غير المنقطعة” تتطلب مساعدة ليس فقط قسم الكاميرا، ولكن أيضًا قسم الإضاءة (للشموع التي تضيء العديد من المشاهد) ومصمم الإنتاج كريج لاثروب، الذي كان للتأكد من أن المجموعات كانت برية (إعادة: متحركة) لاستيعاب الكاميرا التي تنزلق عبر الفضاء وحوله. هذا الاختيار له تأثير إضافي على الكابوس أيضًا، حيث أن العديد من اللقطات (خاصة تلك التي تتضمن الرحلة إلى قلعة أورلوك في ترانسيلفانيا) تطير عبر الفضاء كما لو كانت من منظور الشخص الأول. إن وجهة نظر من يمثلها هي نقطة قابلة للنقاش، ويكفي أن نقول إنها في النهاية وجهة نظر الجمهور، مما يجعل عملية مشاهدة “Nosferatu” عملية تجريبية. لا يكسر إيجرز الجدار الرابع تمامًا، ولكن ليس هناك شك في أننا جزء من فيلمه أيضًا.
لون بلا لون في “نوسفيراتو”
من التقنية الأكثر وضوحًا إلى التقنية الدقيقة: “Nosferatu” هو فيلم تم تصويره بالألوان، ولكنه يتميز بلوحة ألوان أحادية اللون بشكل واضح. يبدو أن كل مجموعة صممها إيجرز ولاثروب قد تم رسمها وتنسيقها لامتصاص اللون من كل شيء بمهارة (المقصود بالتورية)، حتى قبل وصول الكونت أورلوك إلى ألمانيا. بالطبع، يرجع هذا جزئيًا إلى أن إلين (ليلي روز ديب) هي شخصيتنا الرئيسية، وقد تمت مطاردتها وتوددها والتحرش بها من قبل أورلوك لسنوات قبل بداية القصة. سبب آخر للمظهر هو أنه يستذكر كلاً من فيلم مورناو الصامت الكلاسيكي والقرن التاسع عشر بشكل عام، أو على الأقل نسخة اللاوعي الجماعي لدينا من تلك الفترة، بالنظر إلى اختزالنا الثقافي الرابط بين الماضي والأسود والأبيض.
وفوق هذه الأسباب حقيقة أن هذه اللوحة تعزز تأثيرات الجانبين السابقين للفيلم. إنه يضيف أيضًا إلى وادي أورلوك الغريب والفيلم نفسه، حيث يلعب حيلًا حرفية على أعيننا أثناء مشاهدتنا للفيلم. كما أنه يزيد من طبيعة الفيلم الشبيهة بالحلم، مما يخلق انطباعًا خاطئًا لدى بعض المشاهدين بأن الفيلم تم تصويره بالأبيض والأسود بالفعل، مما يجعل تذكر المرء لصوره ملوثًا وغير جدير بالثقة. مثل سيد الرعب، يجمع Eggers بمهارة بين الزخارف المتوقعة لهذا النوع – لسعات الموسيقى، والقفزات، وتصميم الصوت العدواني، والعروض المسرحية، والكثير من الدماء – مع هذه العناصر الأكثر دقة والأكثر إزعاجًا. التأثير الإجمالي لهذا هو أنه عندما يتلاشى تأثير العناصر المخيفة المتوقعة في الفيلم، تستمر الجوانب الخفية الماكرة في عدم الاستقرار.
أخيرًا، فإن اختيار تصوير فيلم بالألوان مع التركيز بالكاد على اللون يساعد بطلة الفيلم الأخرى إلى جانب إيلين – ضوء النهار، وهو الشيء الوحيد الذي يمكنه هزيمة أورلوك. يتراجع إيغرز بشكل مناسب عن المشاهد المضاءة بنور الشمس حتى نهاية الفيلم، حتى مع ضوء الشموع الذي لا يكفي لتبديد الظلام تمامًا. مع هذا وكل مهاراته المعروضة، يصبح “Nosferatu” تجربة غنية كما يمكن للمرء أن يأمل في فيلم رعب، تجربة مخيفة تمامًا عند المشاهدة الأولى كما هو الحال عند المشاهدة المتكررة.
